SLEAZY DAYS est un proj et hybri de Electro-Rock-Metal originalement développé par Steve Crestey en 2003. À cette époque sort l’EP "Poppy Music" ainsi que l’album "Less Is More" (2005) où l’électro côtoie sans complexe énergie rock et mélodie pop.

En 2006, SLEAZY DAYS réalise pour le groupe KoRn un remix du titre "Coming Undone" qui apparaîtra sur le coffret 2cd/dvd « Chopped, Screwed, Live & Unglued » (Emi/Virgin).

Cette même année, SLEAZY DAYS revient sous une nouvelle forme... Le chant de Steve trouve sa place dans des compositions teintées de rock, d’électro et de pop. C’est alors que SD devient un groupe à part entière avec l’arrivée de Laurent Besse (guitare) et Jeremy Tridera (clavier, programmations). De cette formation découlera l’EP digital "Evolution" (2006) et l’album "Walk To Freedom" (2007).

Aujourd’hui, Sleazy Days offre à son public "Acoustic Sessions", un EP 5 titres en téléchargement libre et s'apprête à revenir sous un nouveau visage résolument plus métal, avec un 3ème album qui promet d’être surprenant d’originalité (sortie fin 2009).

Salut les Sleazy Days, tout d'abord pourquoi ce nom ?

Steve : Parce qu’il fallait un nom qui sonne, qui définit et traduit l’état d’esprit du projet et de ses membres.

Racontez nous un peu votre parcours, comment le groupe s'est formé, c'est une histoire de bande de potes au départ ou pas du tout ?

Steve : Au départ SD était un projet solo que j’ai crée en 2003. J’ai sorti un maxi et un album avant que Jeremy n’arrive. On s’est rencontré virtuellement via myspace. On était tous les deux de Vernon, j’avais un nouvel album à sortir, je voulais faire de la scène et donc forcément je recherchais des zikos. Jeremy a donc intégré SD pour assurer claviers et machines sur scène. Laurent est ensuite arrivé en tant que Guitariste, il ne fait d’ailleurs plus partie du groupe depuis peu. Aujourd’hui ça fait deux ans et demi que l’on joue ensemble, que l’on se prend la tête, qu’on s’amuse, qu’on compose. Le temps passe vite… Aujourd’hui nous sommes donc deux à composer pour l’album, SD est devenu un projet commun, ça rend l’aventure encore plus sympathique. Jeremy m’a même demandé en mariage y’a quelques mois mais j’ai refusé.

Quelles sont vos principales influences et ce choix entre métal et électro ?

Steve : J’ai personnellement des influences vraiment diverses. J’écoute autant du métal, que du rap, de l’électro, du jazz, de la variet’, du rock au sens le plus large, enfin beaucoup beaucoup de chose. Il suffit de regarder ma collection de cd. Pour le choix du style c’est venu naturellement. Les machines permettent beaucoup de choses et quand on aime l’électro et qu’on a ces outils à portée, on se dirige directement vers l’électronique. C’est ce que j’ai fait au début... Puis avec le temps, j’ai réussi à incorporer l’aspect rock et faire ce que l’on appelle des chansons en ajoutant du texte et ma voix. Au moment où Jeremy est arrivé, j’avais déjà envie de retourner à quelque chose de plus rentre dedans, avec de grosses grattes…que ça gueule! Bref ce que j’ai écouté non stop pendant des années… Puis avec les envies et suggestions de Jeremy le mélange Electro, Rock et Métal a pris le pas, c’est sur quoi en travaille en ce moment pour le prochain album. Le seul problème c’est qu’on se retrouve un moment donné forcement limité dans nos choix selon la direction musicale du projet. Il y a certaines choses qu’on ne peut pas/plus forcement faire, du genre des sons «poppy».

Parlez-nous un peu plus de vos compositions, des titres à thèmes ?

Steve : Le thème principal de l’album Walk To Freedom a été la liberté, même si certains titres avaient des textes plutôt légers. Mais je suis personnellement en guerre contre tout ce qui nous interdit de vivre comme on l’entend. Et ceux qui nous empêchent de vivre comme on devrait. Ces actionnaires, ces spéculateurs, pour moi ce sont eux qui sont la cause du malheur des gens, en dehors de tous faits incontrôlables et naturels. Tout tourne autour de l’argent, notre vie dépend de cette chose. Les textes du prochain album resteront dans cette veine. Ce n’est à mon avis pas des manifestations qu’il faut faire mais s’attaquer au cœur du système, le paralyser et détruire les parasites. Il y a véritablement dans ce monde, ceux qui détiennent les richesses et ceux qui n’en ont pas. Nous en sommes pour la plupart les esclaves, quoi que l’on fasse.

Au niveau matériel, êtes-vous fidèles à vos instruments, ou aimez-vous le changement perpétuel, la découverte ?

Jeremy : Pour ma part, j’aime bien le changement, découvrir de nouveaux sons, de nouvelles sensations et façons de travailler, la plupart de nos instruments sont virtuels et donc facilement jetables. Je renouvelle mon studio très régulièrement mais j aurai tout de même des scrupules à me séparer de quelques-unes de mes machines comme mon ROLAND JP 8080 ou mon contrôleur MS20.

Steve : Moi je suis plutôt du genre à garder mes instruments. Je ne cours pas après la nouveauté. Je cours après ce dont j’ai réellement besoin et ce qui m’est vraiment utile pour composer. Cela étant dit j’aime bien avoir de nouveaux sons, de nouveaux joujoux mais ce n’est pas là que je prends mon pied. Souvent, c’est Jeremy qui me fait découvrir des trucs en fait, il le fait pour nous deux quoi. Mais concernant les instruments de base, guitares, basses, batteries, si  changements il y a, c’est que c’est pour avoir quelque chose de meilleure qualité avec un meilleur son.

Votre EP "Acoustic Session" est disponible depuis le 19 janvier, pouvez-vous nous en dire un peu plus ?

Jeremy : C’est un EP qui reprend certains titres de notre dernier album "WALK TO FREEDOM", revus et corrigés à la sauce acoustique. Cela nous a permis de prouver à notre public que SD pouvait aussi jouer de la musique en cas de panne de courant…

Steve : Oui c’est vrais mais bon sur scène ça serait chaud! Pour reprendre ce que vient de dire Jeremy il y a en effet  4 titres issus du dernier album, avec en plus le titre Black Days qui est un inédit. Après le pourquoi de cet Ep? Pourquoi l’acoustique? Bien en fait l’idée nous est venue après une émission radio où on avait joué en live des titres en acoustique… on était assez alcoolisés et c’était lamentable… Il y a donc eu l’envie de faire un véritable acoustique, l’envie de rattraper l’essai manqué, et aussi l’envie de prouver qu’on savait être sans artifices. Je pense profondément que le résultat est à la hauteur. Je le trouve frais, intéressant et surtout agréable à écouter. J’en suis personnellement plus content et plus fier que l’album.

Pourquoi le distribuer gratuitement ?

Steve : ça  nous permet d’offrir quelque chose à ceux qui nous soutiennent ou qui nous on vu en concert. Puis ça  permet aussi de pouvoir être écouté par plus de monde, de toucher plus de personnes, le but au final, c’est de partager.

Jeremy : C’est aussi parce qu’il est distribué numériquement uniquement et le fait de payer pour du mp3 n’est pas encore bien ancré en France je pense. Et puis c'est un cadeau pour patienter jusqu’au prochain album.

Steve : Comme le dit Jeremy c’est bien parce qu’il est uniquement distribué sous la forme numérique qu’il est gratuit, nous ne sommes pas dans la même logique de pensée que certains sur le fait que la musique appartienne à tous et qu’elle doit être gratuite. Si une bière ou un menu chez mac do à plus de valeur qu’un album qui représente 1 à 2 ans de la vie de ceux qui en sont l’auteur et les créateurs? Qu’on remette les choses à leur place, il y a quand même un vrai problème de perception des réalités. Maintenant vendre un cd à 16 ou 20 euros c’est clairement l’arnaque. Mais la musique reste un art, de la création. En tout cas je le vois toujours comme ça pour nous. Un album c’est comme peindre une peinture. Ça demande du temps, de la minutie, de la réflexion, parce qu’on veut accoucher de quelque chose de beau et bon.

Comment s'est passé l'enregistrement ?

Steve : Ça c’est top secret! En fait on a fait venir un groupe de Pologne, on leur a fait écouter les morceaux, on leur a dit ce qu’on voulait. On leur a laissé 2 heures pour se pencher dessus, ils ont testé des trucs, ils ont fait des répétitions et juste après on a enregistré. Pour ma voix même chose. On est les nouveaux Milli Vanilli, sauf que nous on n’a pas des gueules de minets et qu’en plus on ne vend pas cet Ep. Donc tout faux. Tu y crois? C’est assez crédible comme histoire ou pas?

Jeremy : On a pris ca comme une recréation après Walk To Freedom en quelque sorte. On s'est avant tout fait plaisir en repensant les morceaux, le reste est venu naturellement.

De quel groupe vous sentez-vous musicalement les plus proches ?

Jeremy : Bob Marley!

Steve : Oui moi, aussi je tiens! Non sans rire par rapport à SD je dirais
Korn, Depeche Mode, NIN, Linkin Park (première période), Nirvana, Static-X, Marilyn Manson, The Chemical Brothers, Fischerspooner. En fait SD a évolué à chaque album et encore sur le dernier, le choix est donc difficile.

Pensez-vous que Myspace est l'outil indispensable afin de promouvoir un groupe de musique actuellement ?

Jeremy : Je ne pense pas. Il y a trop d’artistes qui se font un myspace avec leurs 3 chansons enregistrées dans le garage de papi et je pense que les auditeurs aujourd’hui se sentent légèrement harcelés sur myspace.

Steve : Moi, je pense que c’est un des outils très importants malgré tout. L’intérêt des sites comme myspace c’est de toucher directement les personnes, d’établir un contact presque direct et privilégié, pour les petits artistes en tout cas.  Puis il y a le retour direct, les commentaires sur notre musique, etc. Mais ce que dit Jeremy est totalement vrai.

Quel est le dernier disque de musique française et étrangère que vous avez écouté ? Qu'en avez vous pensé ?

Steve : Pour les artistes français, j’ai acheté le dernier Enhancer, c’est une daube, désolé pour eux. Puis aussi le dernier Bashung, c’est vraiment une tuerie, du coup d’ailleurs je me remets en ce moment l’album « Fantaisie militaire ». Un vrai bijou. Pour l’international, Black Light Burns, l’album avec les covers. C’est le groupe qui m’a vraiment accroché l’année dernière avec « Cruel Melody ». C’est une bombe, et ça a remis les choses en ordre. Il y a encore de bonnes choses qui peuvent se faire et que je peux écouter avec la bave aux lèvres. Mais c’est devenu difficile ces dernières années, il y a peu de groupes ou artistes qui me font décoller. Sinon j’ai aussi beaucoup apprécié le dernier Q-Tip. Et là j’attends la sortie dans quelques jours de Zone Libre, la rencontre rock et rap en France, avec le collectif du guitariste de Noir Désir, Serge Teyssot-Gay, et Hamé de La Rumeur, un des groupes incontournables de Rap en France. Il y a aussi la rappeuse Casey qui fait parti de la fête. J’attends ça avec beaucoup d’impatience.

Qu'est ce que vous nous préparez pour les mois à venir ?

Jeremy : Le 3eme album tout d'abord. Nous sommes encore en studio pour un petit moment pour réussir à le sortir dans les temps, à priori à la fin de l’année. Puis nous allons ensuite attaquer la préparation live pour les concerts qui suivront la sortie de l’album. On ne va pas s'ennuyer…

Des anecdotes live ou studio à nous faire partager?

Jeremy : J'ai depuis peu investi dans un GPS mais quand on part en concert, on se perd très souvent. On a même fini face a face avec un tramway à Caen.

Steve : Oui, c’était quelque chose ça!! Je me souviens encore du tramway qui faisait des appels de phare. On aurait pu lire dans la presse « les membres du groupe Sleazy Days ont trouvé la mort en percutant un tramway alors qu’ils étaient sur la voie en sens inverse et qu’il se rendaient à une interview pourrie et allaient assurer un concert le soir même... dans un bistrot pourri lui aussi!».

Je vous laisse conclure cette interview

Merci à toi, à ceux qui nous liront, à ceux qui nous soutiennent et rendez-vous pour le troisième album!

Gérard pour Zikannuaire.com