Les cinq membres de Kracooqas, groupe originaire de Champagne-Ardenne, en auront fait du chemin depuis la genèse du groupe en 2001. Kracooqas a gagné en maîtrise et maturité tout en gardant sa spontanéité qui fait l’identité du groupe.

Difficilement étiquetable, leur musique hybride est un véritable mélange des genres : un rock « métallisé », énergique mais aussi posé qui flirte avec l’électronique et quelquefois même l’expérimental. Avec des envolées reggae et rap, un funky trash, des bruits et des bidouilles surgissant des guitares, les machines délivrent rythmiques, sons et samples de voix ou extraits de films. L’intégration de l’électronique marque l’évolution musicale du groupe ces dernières années.

Bref, tous les goûts sont dans la nature et dans la musique de Kracooqas. 

Les paroles écrites en français soulignent l’importance des textes et renforcent le caractère engagé de Kracooqas.

Parmi les influences musicales de Kracooqas, il est possible d’en reconnaître certaines qui planent particulièrement comme l’ombre de Franck Zappa ou RATM. Des influences que le groupe ne s’est jamais caché d’avoir, quitte à en jouer ! 
 
Si trois mots suffisaient à résumer Kracooqas ce serait : surprise, interrogation, sourire !! 

… UN GROUPE DE SCENE …

Une guitare, un riff à émeute, une section rythmique basse/batterie gonflée à bloc, deux chants, un sample entre deux plans fantasques, voilà Kracooqas qui débarque sur leur aire de jeu favorite : la scène. Le groupe surnommé « l’oiseau de malheur », en raison de son énergie déployée sur scène, partage ces instants de plaisir avec le public depuis plus de 100 concerts.

Salut Ju et Jack, mais qui se cache derrière ce groupe et ce mélange des genres?

Ju : Un groupe originaire des Ardennes (c’est où) qui a maintenant huit ans et qui fêtera son 100ème concert prochainement.

Pourquoi ce nom bizarre, une signification particulière?

Ju : Non, l’idée de départ était de trouver un nom avec une sonorité particulière ; de cette manière on est arrivé sur « Kracooqas ».

Vos influences premières vont de Franck Zappa à RATM, racontez-nous un peu plus vos influences et votre progression musicale ?

Ju : Pour Zappa et RATM, c’est juste un exemple apparemment flagrant, mais nos influences sont diverses et variées. Ça va du métal/hardcore au hip-hop en passant par l’électro ou le trip-hop. Bref, on écoute aussi bien Mars Volta, Massive Attack, Cypress Hill ou Gojira. Le groupe a énormément évolué au fil des années. Il est même devenu plus mature. Avant cet album, le groupe était plus ancré dans un délire « cartoon-core » (comme Flying Pooh ou Psykup) et même rock festif.. Aujourd’hui, on s’est inscrit dans un autre esprit ; plus mélodique, plus électro, plus posé ce qui n’empêche pas d’être plus énergique.

Jack : Pour ma part, j’ai longtemps été influencé par le jeu de batteurs de groupes de métal indus’ comme Mass Hysteria à leur tout début. Les rythmes incisifs et très percussifs viennent littéralement soutenir la mécanique musicale et cela vient donner une véritable énergie supplémentaire.

Comment liez-vous tous ces divers styles, qui composent votre musique ?

Ju : Le plus simplement du monde avec les moyens humains ; les personnalités musicales de chacun et donc leurs influences du moment. Nous sommes toujours restés dans la spontanéité avec ici bien plus de maîtrise en soi.

Jack : Et pour préciser ce que dis Ju, de nos jours, de nombreux groupes se définissent dans un style de musique et s’y collent sans en sortir. Avec Kracooqas (et c’est ce que j’aime dans ce groupe) nous somme libres de passer du métal pour finir sur un reggae en passant par une intro valse ou funky! C’est un pied total de pouvoir se libérer d’un style précis, cela nous donne un réel panel de créativité à explorer.

Vous venez de sortir votre album "Couleurs et Visions Décalées". Pouvez-vous nous le décrire de l'intérieur, les influences, les thèmes ?

Ju : Cet album marque bien la maturité du groupe. Il y avait une volonté d’écrire en français et d’aborder des thèmes actuels bien précis. Par exemple, le morceau « Couleurs » parle de notre enfance et de nos rapports face aux éléments et à la nature envers ceux d’aujourd’hui en tant qu’adulte. C’est une sorte de nostalgie sur ce qui nous entoure et un certain constat sur l’environnement....

Dans « Vision décalée », je parle de ce qui a pu motiver un gamin à participer aux émeutes d’il y a quelques années, sans forcément avoir un parti pris sur ce sujet d’ailleurs.
« La toile » est quand à lui un morceau direct, qui peut déranger à l’image du vice qu’on peut trouver sur Internet (en termes de violences et violences sexuelles notamment). C’est un peu le miroir de ce que peut faire l’Homme en Bien comme en Mal. Tu vois des images choc sans les voir vraiment et tu ne réagis pas, comme quand tu croises un clodo dans la rue. Eh ben c’est pareil, ça va si vite que tu fais plus gaffe… C’est comme « qui croire ? ». On était déjà pommé avec les politiques, on ne risque pas d’être fixé avec les vraies ou fausses informations qui trainent dans nos superbes boites aux lettres électroniques (cf. spam, hoax). La liste est longue… Enfin heureusement, il y a Zik Annuair !!

« Guerilla » parle de ce qu’on imaginait au milieu du siècle dernier à propos de l’an 2000 : des voitures volantes dans une société où les Hommes vivraient tous en harmonie (y compris avec les nouvelles technologies). Et ben on en est bien loin… Bienvenue dans l’ère de ce qui est ou sera la 3ème guerre mondiale ; celle du virtuel, du terrorisme, de la menace nucléaire, des guérillas de la faim face au retour de l’esclavagisme, des effets à longs termes de ce que deviendra la faune et la flore durant l’an 2000... Certainement pas ce qu’on imaginait en tout cas…

Enfin « Rebel » est un morceau différent des autres par sa couleur et sa chaleur et parle d’un sujet qui me tient à cœur. Cette tendance à vouloir être absolument différent de l’autre, notamment dans sa manière de paraître. On est dans une époque aussi où on te fait croire que si tu n’as pas de profil Facebook, un Iphone, un slim et un t-shirt d’un groupe 70’s (que tu connaîs pas) parce que c’est cool, tu n’es rien aux yeux de la société ou d’une communauté. En gros, t’es un râté. Finalement derrière tout ces clichés, ces marques, qui es-tu vraiment? C’est ce que je voulais exprimer dans ce morceau. Et on revient aussi à toute cette vague télé réalité où n’importe qui peux devenir connu (et non re-connu) une star, un people (d’un jour ou une année maxi) du jour au lendemain sans n’avoir jamais rien fait. Tout ceci n’est qu’une vitrine commerciale et alléchante pour une cible bien précise : les ados et les jeunes. De plus près, on ressent cette tendance chez les jeunes de vouloir absolument devenir chanteur pour être différent, « rebel », et faire ses premiers concerts sur You Tube devant sa webcam. Ce sujet nous fait forcément réagir mais je dirais comme Akhenaton (cf. Iam) : « on démystifie ce métier, cette magie de la musique en faisant croire que tu peux être musicien ou devenir une star du jour au lendemain. »

Vous avez partagé des scènes avec pas mal de grands groupes comme Mass Hysteria, Black Bomb A, Sidilarsen, Psykup ou encore Magma, Wax Tailor, Jacques Higelin, Mano Solo. Quels sont vos meilleurs souvenirs de ces partages live ?

Ju : Ouvrir devant Mass Hysteria sur la grande scène du Cabaret Vert reste un grand moment (quand on connaît l’ampleur de ce festival et son affluence: 40 000 personnes!!). Se retrouver également sur la même affiche que Wax Tailor ou Magma dans un autre style reste quelque chose d’unique! On a passé aussi des bons moments aussi avec Enhancer et Black Bomb A ; des gens accessibles et très sympas en particulier nos amis toulousains de Sidilarsen.

De quel groupe ou artiste vous sentez-vous artistiquement les plus proches ?

Ju : Pour ma part, je dirais ceux que j’ai cité ci-dessus (Black Bomb A, Enhancer).

Pensez-vous que Myspace est l'outil indispensable afin de promouvoir  un groupe actuellement ?

Ju : C’est effectivement un outil assez important même s’il ne détient pas la clé de la réussite ; il permet effectivement de se mettre en réseau et de faire des connaissances assez intéressantes. C’est notre cas, nous effectuons des échanges de dates avec d’autres groupes.

Quels sont vos projets dans les mois à venir ?

Ju : Le groupe jouera avec The Arrs en novembre prochain et fêtera son 100ème concert avant de s’isoler un moment. En attendant, le groupe est toujours disponible pour présenter cet album avant d’entrer dans cette phase de composition…

Dans vos rêves les plus fous, avec quels groupes aimeriez-vous partager une scène?

Ju : RATM bien entendu ! Mars Volta aussi !

Jack : RATM of course !

Des anecdotes live ou studio à nous faire partager ?

Jack : Pour info, tous les titres de l’album (batterie basse et guitare) ont été enregistrés en une seule journée à Paris. Un réel défi qui a été relevé par tous les membres du groupe !

Gérard pour Zikannuaire.com