Bonjour Gérard, et bien le Sixty-Nine District Records est né d'une idée simple, l'entraide ! Je suis musicien et producteur, depuis plusieurs années et j'ai vu beaucoup de corpuscules musicaux se fonder de droite et de gauche, des associations, des mouvements, des collectifs etc. Défendant tous les même valeurs mais chacun de son côté, alors avec beaucoup de prétention je me suis dit "il faut nous unir" musiciens et professionnels, travaillons ensemble dans le même sens !

On s'est formé il y a quelques années. Cela a tout simplement commencé avec notre guitariste qui a écrit quelques morceaux pour faire une démo.. Jusqu'à maintenant où le line up final est fixé et notre premier est album d'enregistré ! Après un grand nombre de répétions on a joué notre premier show en 2010 et depuis on joue régulièrement. Tout simplement.

Discloser est né fin 2009 des cendres du groupe "Closer" dont Gui (batterie), Cha (Guitare) et moi (Kriss chant/guitare) faisions partie. Nous avons rencontré Hpi (basse/clavier) et démarré ce nouveau projet. Les compos se sont vite enchainées et les concerts aussi ! On a bossé d'arrache pied pour mettre toutes nos influences au service d'une musique puissante et mélodique, qui nous plaise à tous...

Cela fait en effet environ quinze ans que nous avons formé Unfold. Pour être franc, je n’aime pas trop le terme "carrière", qui renvoie à quelque chose de trop prévisible, de trop linéaire, une sorte d’aboutissement, et qui ne reflète pas la réalité. Car nous n’avons jamais voulu " faire carrière " : notre motivation première a toujours été de jouer pour se faire plaisir et de voir ce qui se passe à partir de là...

Les thèmes proposés sur " ROCK.fr " parlent de la vie, de ses bons côtés comme de ses moins bons. Dans le groupe, on aime ce qui est juste et l'on s'inspire beaucoup de la vie et de ces incompréhensions. Mais c'est surtout à l'auditeur d'interpréter les textes à sa façon et de créer sa propre histoire car Pascal écrit ses textes de manière à ce que tout le monde puisse s'identifier et y trouver son compte...

C’est plus une histoire de frères en fait, Ilia & moi (Jan) faisons de la musique ensemble depuis que nous avons 12, 13 ans, et sommes les "auteurs/compositeurs" du groupe... Puis aussi forcément une histoire de potes, d’amis, de frères rapportés, avec Gui & Victor, aussi bien au niveau relationnel que musical. Quand au nom du groupe, c‘est cette notion de renouvellement qui m’inspire, que la fille de cette année est plus belle que celle de l’année dernière, et que celle de l’année prochaine le sera encore plus !

Bonjour à tous les lecteurs de Zikannuaire ! Nous sommes Dysfunctional, groupe de metal moderne alliant techniques et ambiances musicales pour sortir notre 1er album « John Stone Lives ». Mélange de brutalité et d’émotions aux mesures asymétriques et groovy. Des guitares, de la basse de la batterie des voix et des synthés agrémentent la composition du groupe...

J'avais en tête pas mal d'idée de morceau notamment Fusion .Mélanger des sonorités métals classiques et opéra était complexe. Pour que cela sonne bien, il m'a fallu écouter et m'inspirer de nombreux groupes comme Epiça, Nightwish et Thérion. Les riffs de Mégadeth m'ont aussi apporté beaucoup...

Salut à tous! Et bien Fern et moi-même avons formé le groupe en 2005, à la suite de quelques changements de line up, nous avons trouvé notre chanteur idéal en la personne de Chris, peu après Arnaud est venu se rajouter à la guitare et Amélie à la basse. Une fois le line up établi, nous avons pas mal tourné, joué sur les plus gros festivals de Belgique, remporté quelques concours de renoms et enregistré deux albums.

Quatre forces complémentaires, un peu comme les biomans ! (rires) Oui on est né dans les années 80 alors ça doit se ressentir quelque part je pense... Sinon The Yolks c'est aussi 2 frères à la guitare claquante et à la basse chaloupée, un geek des claviers bidouilleur de sons et une boule noire d'énergie solaire made in LA aux drums!

Le nom Faithless Messiah part de l’idée de chercher une norme social avec pour but le bien commun plutôt que le respect d’une volonté divine quelconque. Il signifie une prise de recul et une remise en question de nos valeurs afin de définir ce qu’il y a de réellement mieux pour nous. On peut donc penser que Faithless Messiah est tout simplement un groupe antireligieux mais c’est beaucoup plus vaste que cela, et je pense qu’aujourd’hui notre plus gros problème, au-delà de tout problème religieux, est notre système économique qui a échappé à tout contrôle et qui définit presque tous les aspects de nos vies, souvent de façon négative.

Sur 11 titres j’en ai composé effectivement la majorité. En ce qui concerne ma manière de procéder je n’ai pas de règles, ça peut partir d’un simple riff, d’une mélodie.. je travail sur ordinateur, je fais des boucles rythmiques, j’enregistre pour garder les idées etc.. Il y a aussi eu un titre composé sur un groove du batteur Vincent Fabre, et un autre composé par le batteur Atma Anur (Jason Becker, Marty Friedman, Richie Kotzen, Tony MacAlpine etc..) sur lequel j’ai composé les guitares. De superbes expériences !

Deux tiers d’entre-nous ont été bercées par des groupes de metal et de hard-rock, d’où le côté énergique et rythmique des guitares et de la batterie. Aujourd’hui et depuis quelques années, nous écoutons des musiques très variées de la pop au rock stoner, en passant par le jazz, les musiques improvisée ou du monde ! Quelques noms d’influences communes : Radiohead, Nirvana, Queens of the stone age, Fiona Apple, The Dresden Dolls, The Dead Weather, mais ce serait trop long de faire la liste de tous les styles et groupes que nous aimons et qui nous inspirent de près ou de loin !

Oui , trente cinq ans d’une carrière pleine. Trust, un groupe que le public doit connaître, Johnny Hallyday, JJ Goldman. Au total j’ai dû collaborer avec une centaine d’artistes. C’est un métier que j’ai choisi quand j’étais tout jeune. J’ai été très gâté dans ma vie puisque j’ai eu la chance de réussir quand j’avais une vingtaine d’années et pouvoir ainsi vivre de ma passion. J’ai beaucoup appris dans ce métier que j’aime et le fait d’avoir fait autant de projets différents c’est une énorme richesse...

Salut à tous ! Mon nom est Mark McMillon ; je chante et je joue de la guitare dans the Story changes. Le batteur est mon pote musicien Chris, ou " Poppy ", comme on l’appelle depuis des années. Ça fait déjà un moment qu’on joue ensemble, au début pour de petits concerts à Dayton, dans l’Ohio, la ville dont nous sommes originaires, et maintenant on a la chance de se produire partout dans le monde.

Ce troisième opus du trio plus power que jamais va à l'essentiel, un enregistrement live et binaire avec une section rythmique frénétique et des morceaux chantés par un Julien aiguisé et sauvage. Enregistré et mixé par KKrane dans un ancien club SM du centre médiéval de Metz, ce disque va vous faire réfléchir sur votre misérable condition de mortel ! Douze titres de super rock qui mélangent le froid de l'acier, la chaleur des lampes et la moiteur des bars et des nuits messines !

Je ne conçois pas un album comme un concept, j'essaie juste d'avoir des chansons audibles et il est possible que ce soit l'amour et la vie qui transpirent pour certains, tout ça dépend du degré de "lecture" de l'auditeur, de la vie de celui-ci et de la projection qu'il va pouvoir effectuer dans sa propre histoire...

Sur nos deux premiers albums (Flying PLes Flying Pooh, c'est 6 potes de lycée, voir de maternelle pour certains, qui ont décidé de monter un groupe e, 1992. Et qui ont depuis sorti 3 albums qui fessent ! Never Slow Down sera le 4ème album des FP. Un pur plaisir...

C’est vrai que pour cet album il y a eu très peu de bidouille, j'ai utilisé beaucoup moins de samples par exemple que d'habitude. J'ai un nouveau logiciel, avec plein de nouvelles options qui me donnent de nouveaux horizons : c'est reparti pour la bidouille...

On va dire que les textes sont assez autobiographique, avec comme ligne directrice pour la plupart " vidage de sac " des choses qui ont tendance a m'énerver ou m'angoisser... par exemple " count on me " est une chanson ou je parle directement à mes névroses, au lieu de parler du sujet en lui même j'ai préféré leur envoyer un message a elles, après est ce qu'elle vont m'entendre ca c'est une autre histoire! Sinon pour les autres titres ca va être du vidage de sac integral " no fuss no glitters " " whore " et " puppet on a string " les titres parlent d'eux même.

Nous souhaitions combiner nos deux passions, le cinéma et la musique. Depuis le début, nous savions que nos textes seraient inspirés par le cinéma. De plus, le terme DIRECTORSCUT se réfère à la coupe finale dans le montage du réalisateur, libre de toute influence, et nous souhaitions faire fusionner plusieurs styles musicaux différents tout en gardant cette thématique liée au 7eme art.

Non ce n’est pas un problème de repère, déjà on habite dans une région où ce n’est pas facile de faire ce style de musique, il n’y a pas beaucoup de jeunes. On a de la chance d’avoir des assos comme Execution Management qui se démène depuis plus de 10 ans pour faire passer des groupes de métal mais c’est vraiment galère, le public ne suit pas toujours. On n’a jamais réussi à trouver des musiciens motivés et performants, ça va pour faire un petit groupe pour s’amuser mais dès qu’il s’agit de bosser et de s’investir y a plus personne ! Mais on n’en a jamais " viré " aucun, c’est toujours eux qui ont voulu arrêter et très peu d’entre eux continuent la musique…

Bonjour, ODyL est née au début de l'année, j'ai rapidement fait des premières maquettes, et commencé les concerts assez vite aussi. Mon but étant, comme avec mon précédent groupe, de faire un maximum de live avant tout... Mon premier EP sort prochainement, et j'espère un album rapidement aussi.

Effectivement, les racines du groupe se situe dans la scène de Seattle des 90's. Les deux groupes que tu cites sont des inspirations non négligeables pour nous. On écoute aussi pas mal de stoner (Down, Alabama Thunder Pussy, Kyuss, Spirit Caravan...) et du métal (Pantera, Metallica etc.) J'ajouterais aussi la vague alternative (A Perfect Circle, Alter Bridge etc.). Et pour le plaisir, j'écoute pas mal en ce moment, Ugly Kid Joe !

On a trouvé l'idée un jour où on était en cours de code, Arnaud et Florent sont tombés sur une question sur l'alcoolémie et la drogue au volant, illustré par un bel éléphant rose qui traversé la route. Ça nous a fait marré et sur internet on a vu que l'expression "seeing Pink Elephants" en anglais signifié avoir des hallucinations. On s'est dit pourquoi pas!

Bravo ! Effectivement, le nom "Cheyenne" vient du destin tragique de la fille de Marlon Brando. La relation qu’elle avait avec son père m’a ramené à celle que j’avais avec le mien ; "Doll" car le nom de " Cheyennne Doll " sonne bien Rock & Roll !

Neil Fish : Ouais, j’ai la pêche ! J’étais installé à l’avant et chargé de tenir le chauffeur du van éveillé, j’ai même pas pu dormir trois minutes sur la route, donc j’ai la grosse patate ! (Rires) C’est parfois quand on est un peu naze, dans le brouillard, qu’on fait les meilleurs shows. C’est rock n’roll, ça va trop le faire…

Betraying the Martyrs veut dire "Trahir les Martyrs". Il existe des milliers de personnes qui quotidiennement essayent de faire de ce monde un monde meilleurs. Des bénévoles, des gens solidaires, des associations… Ils essayent, ils font ce qu’ils peuvent sans jamais rien demander en retour et surtout malgré toute l’adversité et la cruauté de notre société, ils continuent à y croire. Comme pour les anciens martyrs, ils n’abjurent pas leur foi en l’être humain et en notre société...

J'ai sorti une première démo lorsque j'étais à Tunis, un 5 titres "Expériences" qui m'a permis de me faire un peu connaitre au niveau de la scène metal locale, et surtout qui m'a permis d'ouvrir la 5ème édition du Festival Medittérranéen de la Guitare,et par la même occasion j'ai pu jouer à la télé et à la radio privées et nationales. Ensuite, j'ai fais un gros break de 2 ans, qui m'a permis de faire le point sur ce que je voulais faire au niveau artistique, améliorer mon songwritting et ma technique. Après ma première année à Toulouse, j'ai sorti une autre démo 3 titres "Searching My Way" qui comprenait les titres "Run Away" et "Fading Away" que j'ai repris sur l'album donc...

Alors effectivement il y a aussi beaucoup de musique des années 90, de post-grunge, de métal en passant par l'industriel et l'electro d'Aphex Twin. Dans les années 80 nous piochons dans tous les mouvements post-punk tels que la cold wave, la no-wave, la synth-pop, l'arrivée du Hip-Hop et une partie de la variété française de l'époque aussi. Les années 2000 sont pour nous importantes où il y a en vrac The Notwist, le label Anticon, Xiu xiu, The Knife, Bjork, Wild Beast, l'apparition de la minimale, des song writers comme Sufjan Stevens, l'expansion du Math-rock. Bref nous écoutons beaucoup de choses différentes. Nous aimons aussi beaucoup de musiques traditionnelles de divers pays.

Les influences sont assez divers, y’en a pas un qui écoute la mm chose, ça va du death au black métal en passant par le rock 70’s, le reggae et le hiphop. En gros nos discussions autours de la musique sont très complexes pour les novices et voir mm des fois, pour nous ! Du coup, ce mélange d’influences fait notre force.

On s'est formés fin 2007, sur un coup de tête, après un concert " tribute to Sepultura ". On avait constitué un groupe exprès pour y jouer, et comme on avait vu que ça marchait bien humainement et musicalement entre nous, on a décidé de se lancer dans un vrai groupe à trois...

Non, sans vouloir dire que le groupe a subi différentes mutations, il y a eu d'autres musiciens qui sont passés auparavant. Moi-même je n'y étais pas au début, Lolo non plus. JB et Séb sont les derniers arrivés, ils ont intégré le groupe en janvier 2011. Si tu veux, la toute première structure du groupe date de 13 ans. Et finalement il n'y a que Fabrice qui est là depuis le tout début, qui d'ailleurs, était à la base plus accès sur le côté théâtral, chansons de rues, que musical. Petit à petit des musiciens sont arrivés et cela a pris un côté beaucoup plus rock...

C'est différent à chaque fois. On a construit le disque à tous, ça c'est sûr. Même si certains ont amené un bout de texte, un texte entier, une grille d'accords, ou un morceau, une composition entière. La base est là : il y a des bouts qui traînent, on les met sur une table. Aujourd'hui ça ne marche pas, on les met de côté, on en prend un autre. Demain ça marche mieux ! Dans tous les cas, même si un des musiciens est arrivé avec un morceau en entier, on se retrouve avec un morceau "différent" qui est épicé par untel qui joue ça mais pas de la manière dont l'autre l'avait écrit. Il y a un Monsieur, je dis Monsieur car c'est un grand : Fred Norguet (qui a bossé avec Lofofora, Ezekiel...) qui a mis la cerise sur le gâteau, qui a écouté les titres, qui a dit ce qu'il en pensait, comment il voyait la chose hors studio, on a donc plus ou moins été drivé par lui et quelques-uns du groupe. Pareil au niveau des chants, on n'a pas fait avec un chanteur attitré : celui qui avait envie de chanter, il y allait !

Salut à toi. MINUSHUMAN est né en 2007, autour de Cédric Moïse (chant), Gaspard Jeanty-Ruard (batterie), Mickaël Desmarie (basse), Lionel Bouyroux (guitare rythmique) et moi-même (Thomas Billerey, guitare lead). Le groupe évolue dans un registre qu’on qualifie souvent de " thrash atmosphérique ", pour représenter l’idée que nous naviguons entre agressivité et atmosphères. Nous avons sorti notre premier opus " Watch The World Die " en 2008, et revenons aujourd’hui avec notre nouvel album " Bloodthrone "...

Salut ! Décrire Karelia : une formation qui traîne une réputation de mouton noir du métal pour ses offenses coupables aux étiquettes sacrées du métal : le style du groupe a évolué d'un Metal Symphonique grandiloquent (1er album Usual Tragedy BMG/2004) jusqu'à une sorte de revendication malsaine de Métal universel, moderne, accessible et accrocheur...

Je pense que chaque membre du groupe aime un propre style de musique et a ses propres influences. J'aime le rock-indie, et ça m'influence dans ce que je joue même si cela peut-être différent et même si cela peut paraître confus d'avoir tant d'influences, à la fin c'est ce qui fait que ça marche...

Alors, le groupe La Phaze est toujours, en tout cas sur disque, composé de nous 3 : Damny (chant), Rouzman (batterie) et moi-même (guitare). Comme on a composé ce disque avec pas mal de choses : beaucoup de voix, beaucoup de guitares, on s'est dit que ce ne serait pas mal d'avoir un quatrième lascar sur scène, pour gérer la deuxième guitare et ainsi éviter de mettre des guitares sur machines car il y avait beaucoup de double-guitares, pour qu'il puisse aussi faire vivre les machines, et faire du bon backing hip-hop et chants harmonisés...

Pour le concept les influences sont littéraires. Nous avons puisé dans l'anticipation, un sous-genre de la science-fiction. Ainsi, des écrivains comme Gorge orwell, Isaac Asimov ou encore Phillip K.Dick nous ont largement influencé. L'histoire contient un fond se rapportant à l'homme et ses propriétés d'autodestruction. Le besoin de pouvoir et l'égoïsme sont des traits qui sont développés implicitement dans la trame. Nous n'en dirons pas d'avantage car c'est une histoire assez complexe et que, si vous êtes curieux, vous pouvez retrouver sur notre site.

On va faire des raccourcis très simples : un stage à Paris avec David Krakauer, un producteur dans la salle : Claude Zwimer du label JUMU, label où nous sommes encore actuellement, qui voit que je fais des remixes intéressants et qui me propose un contrat pour faire deux albums de mélanges de musique klezmer et d'électro. Ce que j'accepte et du coup je commence à travailler dessus et le groupe naît par rencontres : on se connaît, on travaille ensemble sur Toulouse, on était à la même école de musique... Donc le groupe est né petit à petit.

La formation a pas mal changée depuis sa création en 2007, les 2 membres d’origine sont Math (Basse) et François (Chant), Michel nous a rejoint à la guitare en 2009 avec Pierre (Batteur). Ensemble nous avons composé de nouvelles chansons et enregistré l’EP Oxygène en 2010, ce qui nous a permis d’enchaîner sur de belles dates dans la région PACCA pendant presque un an. L’hiver dernier Pierre à quitter le groupe pour partir sur Montpellier (raisons professionnelle). C’est avec plaisir que nous avons intégré Stayff depuis janvier 2011.

Nous sommes donc Dagara, un groupe de metal parisien. Le groupe a été créé en septembre 2007, mais ça ne fait à peine qu’un an que nous avons notre line-up actuel, c'est-à-dire Alex et Gwen à la guitare, Gaël à la basse, Richard à la batterie, Max aux percus, et moi (Jim) au chant. Il n’y a que Gaël et moi qui sommes là depuis le tout début. Je dirais que l’évolution musicale de Dagara peut se voir en deux temps. Au départ, nous n’avions pas vraiment d’identité musicale...

Bonjour à tous ! Zubrowska s'est monté en 2002 avec l'envie de pousser un peu plus loin les limites de la musique extrême... Quand je dis un peu plus loin c'est plutôt dans le sens de la largeur, on a depuis le début mélanger pas mal de style différent et de manière la plus homogène possible, punk, hardcore, grind, death, rock, black, post rock... Là on vient défendre notre troisième rejeton ZUBROWSKA ARE DEAD sortis en autoprod il y a presque un an de ça !

C'est un projet que nous avons réalisé de A à Z et dont nous sommes très fiers. Le point de départ de ce projet c'est la victoire d'un tremplin où nous avons gagné 2 jours l'enregistrement studio. Nous avons par la suite décidé de prolonger les jours d'enregistrements pour pouvoir sortir notre 1er CD avec tant sur le plan sonore, que musical, une vrai qualité. Le choix de l'EP s'est fait rapidement, pour des raisons budgétaires, mais aussi parce que l'on préférait se focaliser sur 5-6 titres que l'on était sûr de bien arranger et de bien fignoler. Nous avons donc passé 8 jours au studio "Whiskay Chaton" en Vendée, puis le mastering a été réalisé par "Masterlab" à Nantes.

Les Ramones étaient tout naturellement nos fondations, mais venant tous les quatre du hard rock et en ayant gardé des séquelles, le résultat fut rapidement hybride, à tel point que personne, même maintenant, ne peut nous coller d'étiquette (ce qui n'est pas pour nous déplaire). Concernant la progression musicale, si tu veux parler d'évolution des compos, nous essayons justement de ne pas évoluer (dans le bon sens du terme) car c'est bien souvent synonyme de perte d'identité.

Les premiers pas du groupe remonte a 2003. Jim et Gizmo ont monté un groupe de Trash old scool dans veine de Slayer, Metallica. A l'époque la basse était tenue par Adrien et la guitare lead par Pierre, c'est l'époque Chicken Destroy. En 2007 Adrien et Pierre quittent le groupe et j'arrive donc dans le groupe suivi quelques mois apres par Flo. A l'époque nous avons également émis le souhait d'avoir un cinquième membre au poste de chanteur. C'est a ce moment qu'Etienne arrive dans le groupe et que nous devenons Condmned Before Judgement...

Oui effectivement, c'est toujours un plaisir et une grande fierté que d'enregistrer un long travail de composition. En gros cet enregistrement s'est décidé rapidement après l'arrivée d'Emeric (batteur), il nous fallait un support audio afin de pouvoir faire diffuser notre musique. Il s'est fait en deux temps, en gros nous avons fait tous les enregistrements nous même où c'est Samuel (guitariste) qui gérait les enregistrements et ensuite le travail final de mastering a été confié à Fred Rochette.

Bonjour, et bien j'ai longtemps pianoté seul et gribouillé seul. Je passais du temps sans raison particulière, histoire de combler un manque ou un vide... Puis plus tard j'ai essayé de rejoindre différents groupes, mais ça ne s'est jamais très bien passé et ça n'a pas duré. Je n'étais pas vraiment à l'aise dans ces formations. En fait ce sont vraiment les autres qui m'ont poussé dans la musique, et créer quelque chose de plus personnel. Et puis j'ai rencontré en 2006 Pascal Revial et ce fut le début d'une révélation pour moi. L'occasion d'explorer la musique telle que je l'imaginais et depuis je collabore avec lui sur le projet. J'ai enregistré un premier EP en 2010-2011 et je termine mon album.

Hello, on est quatre (garçons), basse, drums, guitare slide, guitare et vocal. Formé fin 2007 par divers membres de la scène Rock Lausannoise. La musique est influencée par le Blues, l'Indie Rock et le Punk, mêlant un esprit underground et sombre avec un Rock plutôt brut et radical qui allie slide guitar et riffs sauvages.

Nos influences sont diverses; on a tous apporté des influences différentes selon les époques, mais pour faire un condensé, on peut dire qu'on vient tous du rock au sens large, du heavy des années 80. Ensuite certains ont plus amené une écoute hip hop (d'où le Ch I) et donc aussi hardcore, d'autres se sont plus rapidement dirigés vers le métal, death métal. À l'heure actuelle, les influences pour le groupe sont vraiment accès métal même si personnellement les influences sont de plus en plus diverses.