Niveau genre je dirais rock moderne pour faire simple. Il paraît que mes compos font punk et métal aussi mais pour moi c'est du gros rock axé autour de la guitare. Je joue pas mal de morceaux acoustiques aussi, des instrus, des ballades, des chansons pop et même blues car j'adore le blues....

Sur scène GUILLO capte rapidement l'attention, on voit l'homme et on ne tarde pas à aimer l'artiste, auteur de talent à la plume sensible, doué pour la phrase et le sens. La voix touche, l'univers s'installe... Après quelques 250 concerts, il est sélectionné pour participer comme auteur aux 26èmes Rencontres d’Astaffort, sessions de travail et ateliers d’écriture créées par l’association Voix Du Sud et réunissant des artistes francophones européens… Le Repérant à cette occasion, le Staff de Voix du Sud lui propose un accompagnement de 2 ans qui débute par une « Rencontre Répertoire », atelier d'une semaine où l'artiste a l'occasion de peaufiner ses propres chansons...

Between The Zones après des débuts en instrumentaux, le combo s'engage dans une démarche musicale plus travaillé. C'est ainsi que débarque "Almost" sur ma platine. Cet EP de cinq titres dans la tradition rock industriel, est une alchimie d'ambiances sombres et planantes. Dès les premières mesurent nous partons dans leur univers, ou les genres se mélanges tout en gardant cette identité propre au groupe. Après les trois premiers titres assez lents et vaporeux, "Spectral" dynamise la galette avec une mélodie énergique et accrocheuse. Le titre final "Surely" est dans la même veine.

Voilà des petits gars bien de chez moi (originaires de Dunkerque). Pour les avoir vu en live dans une petite cave il y a quelques temps de ça, je garde un bon souvenir de cette performance. Maintenant reste à voir ce que cela donne version studio...

Une entrée en matière plus que décoiffante, puisque Soldout délivre, sans aucun préambule, un électro rock puissant aux accents psychédéliques assumés. Aux machines : David, et son regard profondément énigmatique. A ses côtés, Charlotte, un petit bout de femme exubérante et androgyne. Dès les premiers instants, nous sommes tous happés par cette voix qui semble venue d’ailleurs, bien camouflée derrière une paire de lunettes noires. Musicienne ou schizophrène ? Qu’importe… Charlotte navigue d’un micro à l’autre et manipule avec aisance un petit boîtier d’effets, accroché à sa ceinture. Au tour de David ensuite, de nous faire perdre le nord, entre percussions traditionnelles et sons d’orgue dissonants. Il y a comme une atmosphère un peu malsaine qui se répand insidieusement dans la salle…

Une musique intense et énergique, ou la fragilité n’est jamais loin de la violence, qui entremêle rock, grunge, punk, et l’émotion brute, intimiste et poétique du country folksong revisité. De la candeur mélancolique des jeunes années de Marianne Faithfull, à l’énergie brute de Courtney Love, Juliette and the Licks ou Free Kitten, les influences se répondent et créent un univers musical et visuel singulier.

Je ne vous ferai pas l'affront de vous présenter ACE FREHLEY ex gratteux de KISS qui nous revient dans les bacs avec son tout dernier opus en solo. Un album autoproduit est enregistré  chez lui  du coté de New York et sous son propre Label Bronx Born Records.  Autant être clair dès le début,  la signature de l'artiste est immédiatement identifiable ! pas de doute, ça sonne FREHLEY.  Un son et un style qui nous propulse sur ces influence originelles des 70's entre le Velvet, les Ramones et les News York Dolls. Un bon feedback vers les grands classiques américains de cette période rock tourmentées et constructives.  Donc vous vous doutez que l'on est dans un trip ex, Drugs and Rock’n’Roll.

Triste Sire, où le prince illusion ! Voilà un titre révélateur qui nous met directement dans les ambiances de ce trio rock. Je déballe l'album avec curiosité, et me voilà rapidement parti dans leur univers. Yohanan débarque dans mon salon, et me crache son pop/rock romantique à la figure. Je ferme les yeux et je pars pour ce voyage fantasmagorique. Comme le digipack me l'indiquent nous sommes bien dans un étrange monde, ou le romantisme est de rigueur. Un grand départ vers une autre dimension, ou la voix glace et androgyne de ceTriste Sire, virevolte dans mon espace sonore. C'est rock avant tout, mais dans la case OVNI inclassable !

Concert complet depuis plusieurs mois, certains fans sont devant la salle depuis la veille pour être bien placés... Eh oui, les fans d'Indochine, c'est quelque chose ! Personnellement, j'ai eu l'occasion de cotoyer certains de ces fanatiques lors du show-case donné par le groupe à Bordeaux il y a quelques mois et j'avais pris peur tant j'avais été agressée par certains, mais là, l'entente est cordiale et l'humeur est bon enfant. La salle se remplit plutôt vite et les premiers rangs sont pris d'assaut.

BUDAM nous vient de Iles Féroé, et c'est avec plaisir que j'accueille ce Danois. Son concept est très particulier avec une musique sombre et mélancolique. Sa voix dynamise ces titres avec vie et entrain. Entre Jazz et folk, l'homme est difficile à cerner, entre dérision et son coté obscur. Le CD distille dans mon salon une musique varié, très middle tempo à lent, ou l'interprète avec sa voix grave et typé à la Tom Waits, nous racontes des histoires de démons,d'anges, d'amants et de meurtriers. Il ne manque que le bruit des pintes de bière et l'on se croirait dans un pub...

Depuis 1996 Aegirson produit une musique mélangeant Heavy Metal classique et ambiances Dark / Goth. Après 2 démos (Inside - 1998 et Dark Chapters - 2001) et 1 album (Requiem Tenebrae - 2004, Thundering Records) très bien accueillis par les médias et le public, Aegirson présente aujourd’hui «Sons of Etheria».

Alors, les Tambours du Bronx est un groupe né en 1987, donc il y a 22 ans aujourd'hui. Au départ, c'était une performance, un happening, pour le festival Nevers a Vif et ça a commencé donc un peu comme ça, sans imaginer que cela aller continuer. C'était juste pour ce festival là et puis en fait, les musiciens de l'époque ont pris goût à jouer sur les bidons et à l'époque il y avait le Printemps de Bourges qui n'est pas très loin de Nevers et donc il y a eu un premier concert qui était plus sauvage à l'époque et le but était d'arriver en ville avec les bidons et on jouait comme ça, on s'est fait repérer jusqu'à ce qu'il y ait Jean-Paul Goude en fait qui a choisi le groupe pour le défilé du bicentenaire de la Révolution Française en 1989...

C’est toujours des idées de maison de disque, mais c’était une bonne idée dans le sens où je pouvais amener de la matière en plus, mettre des chansons que je n’avais pas mis sur l’album ou changer de pochette comme c’est le cas…C’est la 1ère fois que je change de pochette, c’était une demande de ma part.

Quel est cet étrange album que j'ai en main ? GRISBI groupe tourangeau né de la fusion de Natasha avec Antoine et Nicolas. Les compères officient dans un pop rock électro avec d'innombrables couleurs musicales. Historiquement ils se sont démarqué avec une reprise de Björk "Army of Me". Celle-ci les avait remarqué et publié. Nous ressentons dès "Learn Baby Learn"le fait, qu'ils aiment jongler avec les sons auxquels ils greffent leur sensibilité pop/électro.